Resident Evil 4: La Resurrección (Resident Evil: Afterlife)

Conocida también como 'Resident Evil: Ultratumba'

Año: 2010.

Género: Acción/ Horror.

País: Reino Unido - Estados Unidos - Alemania.

Duración: 97 minutos.

Dirección: Paul W.S. Anderson.

Intérpretes: Milla Jovovich, Ali Larter, Wentworth Miller, Boris Kodjoe, Shawn Roberts, Kim Coates, Spencer Locke, Kacey Barnfield, Sergio Peris-Mencheta, Norman Yeung, Sienna Guillory.

"En un mundo arrasado por un virus que transforma a sus víctimas en no-muertos, Alice continúa su viaje en búsqueda de sobrevivientes para conducirlos hacia un lugar seguro. Su batalla sin fin contra la Corporación Umbrella alcanza nuevas alturas, pero Alice recibe ayuda inesperada de un viejo amigo, un nuevo líder que promete un refugio seguro contra los zombies que los guía hacia Los Ángeles; pero al llegar, la ciudad se encuentra poblada de hordas de muertos vivientes, y Alice y sus camaradas estarán a un paso de una trampa mortal."

Lo quieran o no, la saga de películas Resident Evil, basada en el popular videojuego que todos conocemos/jugamos/hemos jugado armó un punto totalmente aparte de lo que significa la serie canónica de juegos y su traslado a la pantalla grande significó una nueva historia con un personaje principal que nunca estuvo en los juegos, Alice, que a estas alturas ya es un ícono tanto para el Panteón de Heroínas de Hollywood casi tanto como el status de deidad que le otorgó a Milla Jovovich.

 Por eso, cuando una cuarta entrega se anunció luego del episodio final (Extinction - reseña acá - en 2007), con la vuelta de Paul W.S Anderson, gestor desde los inicios de la saga, a la silla de director, las noticias no podian ser mejores, ya que la primera entrega es, lejos, la mejor de la hasta ahora trilogía. Y qué decir cuando se anunció que sería filmada con el sistema de cámaras 3D que utilizó el mismísimo James Cameron para su Avatar. Todos contentos y felices... hasta que se estrenó.

Si hay un triste punto en el que realmente haga aguas Afterlife es en su gran planteamiento. Se nota a simple vista que Paul quiso dejar complacidos a los fanáticos del juego con incorporaciones de últimos juegos (preferentemente Resident Evil 5) y escribió la historia mientras las ideas le surgían de su mente, retocandolas para ver como iban a quedar con su nuevo chiche en 3D, y la verdad que todo le resultó una mezcolanza: ciertamente, la trama tiene apenas hilachas conectoras entre una escena y otra, y apenas las suficientes para mantener al espectador entretenido, amén de las escenas de acción. En otras palabras, nada tiene sentido, y sé que soy un ojo avisor y fanático, pero hay que ser tonto realmente para no dejar pasar errores de continuidad tanto con este entrega en sí misma, como con la saga entera (desde zombies que antes caminaban y ahora corrían - ¿evolucionaron? - ) y así encontrarán una acumulación constante, lo cual es triste porque de haber sido revisado el conjunto en general y no sólo darle importancia al 3D la historia hubiera sido diferente, o al menos al nivel de las anteriores.

 Es por eso que les digo, no esperen un guión con personajes fuertes y bien caracterizados, ni nada que Clint Eastwood podría haber escrito. Es Resident Evil y Paul W.S. Anderson, al mando, así que olvídenlo.

Pero menos mal que no descuidaron el 3D, porque sino ahí si ibamos fritos. Desde la hipnotizante escena inicial de créditos es que ya se nota el 3D, y es genial, con pequeñas gotitas rebotando en los nombres de los actores, y más adelante hay excelente uso de la profundidad del 3D y, claro, todo tipo de objetos lanzados hacia el espectador (balas, shurikens, espadas, ¿monedas? FUCK YEAH! y un hacha inmensa) todo vale y verdaderamente lo deja a uno satisfecho en una época en la que todo está post-convertido y las propuestas en 3D para adultos excluisvamente escasean.

 En los primeros diez minutos se pueden destacar con claridad estos increíbles efectos en el ataque a la Central de Umbrella en Tokyo (brillantez descerebrada) y luego en el tiroteo en la prisión (disparo de monedas incluídas - ¿ya dije que me encantó ese detalle? - ) y por supuesto, la pelea Alice/Claire contra el Axeman, en donde Claire toma la posta de Alice y tiene una escena maravillosa que sólo por eso paga la entrada.

  La presencia de Milla como la eterna indestructible Alice es nuevamente motivo de asistencia a funciones tanto como el 3D: no se puede negar que (lo quieran o no) ella ya se ha ganado un lugar en el cine de acción al que pocas mujeres han logrado alcanzar y por más flojo, mañido y sinsentido que sea el guión y las líneas que le tocan, lo que sale de su boca es poesía. Si la película es mala, ella la sostiene como si fuera una pieza de Shakespeare. Increíble. Sus secundarios son los más flojos hasta la fecha: de los antiguos ya sólo quedan Claire Redfield - una Ali Larter en franca baja, ya que se dedica a pasear por la película hasta la mejor escena de la película (la lucha en los baños con el Axeman) - y Spencer Locke como K-Mart - que no tiene ninguna línea; así como leyeron, no tiene nunguna línea en la película (seguro después en alguna escena eliminada hablará) - y de los nuevos Wentworth Miller deja mucho que desear como Chris Redfield, aunque Boris Kodjoe zafa bastante con su superestrella Luther West. El papel de Albert Wesker (calcado al original del videojuego) recae esta vez en Shawn Roberts, en un trabajo sobrio y muy diferente a la pobre caracterización de la tercera entrega. El resto, vaya y pase.

 

 Básicamente, ya no queda nada por deshuesar, excepto el hecho de que, en el final, la pelea contra Wesker puede dejar a más de uno insatisfecho y   a otros contento; si sobrevivió a todo (como creo que lo hizo) espero que   en la quinta entrega (que ya se está preparando) Wesker aparezca como el   enemigo final que realmente se merece y no esta pálida creación que   quisieron hacer y que no cuajó bien. Por otro lado, si bien amé que hayan   utilizado el tema The Ousider dentro de la película, el que comenzara una   y otra vez dentro de la batalla no quedó nada bien, aunque bien usada   pordía haber hecho maravillas, como sí lo hicieron en la escena final que   no es la que más me gusta de todas las entregas, pero me convenció,   aunque...      

SPOILERS ...con ese final tan rotundo y espectacular ya no sé para donde   pueden llevar la quinta entrega, que escenario presentará, porque esa   batalla que se viene encima a los sobrevivientes de Arcadia con los   efectivos de Umbrella es más para batalla final que para otra inicio de   película. Además de presentar a la tiempo atrás perdida Jill Valentine,   que vuelve apenas pasados minuto y medio entrados en créditos finales y   aparentemente será un enemigo importante en lo que viene - un poco   forzada pero realmente me encanta que la hayan unido a la historia una   vez más.  FIN SPOILERS 

Mención especial se merece la banda de sonido creada por Tomandandy, lejos la mejor de la saga, y eso que pensé que nadie podía superar a Charlie Clouser y su trabajo en la anterior entrega. Cada momento está aderezado con uno de sus temas y son sencillamente fabulosos, en especial los títulos iniciales, y la batalla con el Axeman. Increíble trabajo, repito.

Resident Evil: Afterlife es un gran espectáculo en 3D, uno de los mejores este año (dejando de lado basuras post-convertidas como Furia de Titanes) pero un paso atrás en la historia de la saga. Aún así, es genial volver a ver a Milla & Compañía disparando a mansalva para todas partes y luchar una vez más contra Umbrella.

Calificación: B

Dead Snow (Død snø)

Año: 2009.
Género: Horror/Comedia.
País: Noruega.
Duración: 91 minutos.
Dirección: Tommy Wircola.
Intérpretes: Vegar Hoel, Stig Frode Henriksen, Charlotte Frogner, Lasse Valdal, Evy Kasseth Røsten, Jeppe Laursen, Jenny Skavlan, Ørjan Gamst.

"Un grupo de amigos estudiantes de medicina tienen todo lo que necesitan para un exitoso fin de semana en las montañas: una cabaña solitaria, skis, una moto de nieve, un trineo de goma, copiosas cantidades de cerveza, y una fértil menzla de ambos sexos.
Lo que ellos nunca imaginaron es que un batallón no-muerto de Nazis de la 2da Guerra Mundial se encuentra entre ellos, acechando en las montañas, y tienen horribles planes para todo aquel que se les cruce en el medio."

¿Que tan loca puede resultar la idea de zombies Nazi? Demasiado, y eso se lo debemos al director Tommy Wircola y a su co-guionista, Stig Frode Henriksen (que también oficia de protagonista en la historia) que logran en 'Dead Snow' un verdadero festival de sangre y tripas muy bien elaborado, pero que por el lado cómico, va de mal en peor.

Gracias a la siempre recurrente trama que ayuda a estallar la situación y siempre funciona, tenemos al grupete de jóvenes dirigiéndose a un helado páramo en el medio de la nada para un fin de semana de esos que nunca faltan. Cerveza va, risas vienen, el grupo parece estar pasándola perfecto hasta que irrumpe en escena un viejo esquiador que les informa acerca de la historia del lugar, detalle patético y muy mañido, si vamos al caso, aunque agradecí que muera el insoportable personaje en la siguiente escena.

Lo verdaderamente extraño es que la película tiene ese tono serio mientras presenta a los personajes durante una casi pesada media hora inicial, en donde pone en su lugar cada ficha en juego, para después convertirse en un festival casi sin sentido en donde la poca cordura que tenía (dentro de la descajetada idea inicial) se pierde en favor de la escatología y el sin sentido. Ojo, hay chistes situacionales pésimos, y otros muy bien logrados, pero cuando todo se desenvuelve el grado de cutrez y el afán de los escritores por homenajear a muchas películas a las cuales son fanáticos se vuelve insoportable. La comedia está muy desequilibrada y se vuelve sosa.

La película se salva, eso sí, por un puñado de personajes bastante agradables y no tan rutinarios como se podía haber previsto. Otra falencia del guión, es presentar a uno de ellos como temeroso a la sangre, pero de momento a otro se olvida de ese ínfimo detalle y se vuelve un asesino impiadoso. Estos personajes se ven envueltos en situaciones más risibles y desfachatadas, de las cuales (otra vez) algunas causan gracia, y otras no tanto, pero tienen ese aliento de tensión encima algo logrado.

Sin embargo, lo mejor que posee 'Dead Snow' es su diseño y su fotografía. Los alrededores por donde sue mueven los jóvenes se antojan infinitos, iguales uno a otro, algunos escenarios son oscuros y fríos, y cuando es de día, la inmensidad del paraje luce asombrosa, tanto como en las Fritt Vilt. Los zombies tampoco se quedan atrás, y lucen muy estrafalarios y (por momentos) atemorizantes con ese maquillaje (aunque en cierto momento se puede ver un ¡gazapo increíble con el maquillaje!); más allá de ese detalle, las escenas violentas son brutales, con un par de desmembramientos muy logrados y sorprendentes, amén de que en unas cuantas partes la sangre CGI se note demasiado.

Apagando el cerebro, 'Dead Snow' es una interesante y alocada nueva visión zombie que tiene muy buenos momentos violentos y un par muy cómicos. Gracias a que no se toma en serio en ningún momento, es un pasatiempo ideal para aquellos que busquen zombies en la nieve y, claro, sangre. Mucha sangre.

Calificación: B.

Pontypool

Año: 2009.
Género: Horror.
País: Canadá.
Duración: 95 minutos.
Dirección: Bruce McDonald.
Intérpretes: Stephen McHattie, Lisa Houle, Georgina Reilly, Hrant Alianak, Rick Roberts.

"El pícaro DJ radial Grant Mazzy ha sido, una vez más, expulsado de las ondas de radio de la gran ciudad y ahora el único trabajo con el que cuenta es un turno mañanero en la pequeña estación CLSY en Pontypool, que transmite desde el sótano de la iglesia del pueblo. Lo que comienza como un típico y aburrido día pueblerino se transforma en un fatídico día debido a los bizarros reportes que llegan a la estación informando sobre comportamientos erráticos en las personas y actos de violencia ininterrumpidos. Pero nada llega desde los informes oficiales, ¿está realmente pasando todo esto?
Antes de saber a ciencia cierta qué sucede, Grant y el equipo de la radio se ven atrapados dentro del edificio mientras descubren, horrorizados, que un demencial comportamiento está apoderándose del pueblo y que su causa es tan inaparente como ilógica..."

El otro día mientras equivocadamente pensaba que el vampirismo no podía seguir currando más con la misma historia de siempre, y terminé en cierta medida sorprendido por 'Thirst' y otro poco más con 'Daybreakers', pensé que la misma situación se puede consignar al mundo de los zombies.

Por suerte 'Pontypool' puede salir airosa de alguna manera al presentar una vuelta de tuerca bastante refrescante con respecto a la infección que siempre s epropaga, además de ocurrir en un lugar muy cerrado y, en ciertomodo, claustrofóbico.

Lo que comienza como un día más de trabajo en la radio local para Grant Mazzy se va convirtiendo poco a poco en un caótico descenso a la locura en un magnífico primer acto en el cual con un ritmo lento pero escalofriante se va descubriendo (junto con los personajes) qué es lo que sucede afuera, en las calles. Gracias a los testimonios de la gente y al agente móvil de la radio se va destapando todo, y cuando llega la realización máxima no queda nada más que aplaudir el giro de la propuesta.

Al ocurrir mayormente dentro de un solo escenario (parco y austero, por merecerle un calificativo) la carta ma´s válida del filme para seguir adelante es su equipo actoral, y realmente es para maravillarse con la imponente actuación de Stephen McHattie como figura principal. Es tremendamente inquietante como a través de llamadas y narraciones él te puede poner en un clima totalmente incómodo y hasta tener miedo incluso. Él, como el espectador, no sabe nada, y las reacciones son propias de una persona con sentimientos, de carne y hueso. Espectacular.

Junto a él se encuentra la productora del programa, una correcta mayormente Lisa Houle, con la que pasa la mayor parte del metraje. Si bien al principio y al final puede resultar pesada y hasta molesta, cuando lo peor está pasando sabe como manejarse, al igual que la sencilla pero agradable Georgina Reilly.

La trama hace agua terriblemente cuando ocurren dos cosas, las dos van de la mano: hace entrada a escena un doctor (terriblemente sobreactuado y torpe) que tiene la clave para saber lo que esta pasando. Una vez que ya se sabe (casi) todo, ocurren las escenas más desopilantes y rocambolescas de toda la trama. Seriamente, ahí radica el gustar o no de la película, si entrar en su desborde de locura que continúa hasta el mismísimo final después de créditos o crucificarla en ese mismo instante.

Gracias al director Bruce McDonald, la tensión se lleva a un límite supremo ya que no se ve nada, solo se imagina, y con sólo escuchar las transmisiones del magnífico Ken y todo lo que pasa uno se tensiona solo. Al entrar en juego los infectados, por un lado me resultó sutil que no tengan el aspecto de zombies clásicos, sino que son personas trastornadas.

Quizás falle en varios detalles como para ser una definitiva y novedosa vuelta de tuerca en el género, pero 'Pontypool' tiene una historia tremendamente refrescante en el subgénero no-muerto lo bastante intrigante como para darle una mirada.

Calificación: B.

Tierra de Zombies (Zombieland)

Año: 2009.
Género: Horror/Comedia.
País: Estados Unidos.
Duración: 88 minutos.
Dirección: Ruben Fleischer.
Intérpretes: Woody Harrelson, Jesse Eisenberg, Emma Stone, Abigail Breslin, Amber Heard.

"Dos hombres han hallado la manera de sobrevivir en un mundo atestado de zombies. Columbus es un gran cobarde, pero frente a la posibilidad de ser devorado por zombies, descubre que el miedo puede mantenerlo con vida. Tallahassee es un temerario asesino de zombies cuyo único objetivo consiste en hallar el últimoTwinkie empaquetado del planeta. Tras sumar sus esfuerzos a los de Wichita y Little Rock, quienes también han creado métodos muy peculiares para sobrevivir en el caos generado por los zombies, el nuevo grupo deberá definir qué es peor: su mutua dependencia o la posibilidad de caer en las garras de los muertos vivientes."

Y creía que algo como 'Shaun of the Dead' nunca se iba a repetir. ¡Que equivocado!

'Tierra de Zombies' es una de las mejores comedias de los últimos años, y una historia con zombies de esas que se perdieron hace tiempo; combinar ambos aspectos parecía extremadamente difícil, pero el director Ruben Fleischer y companía lo logran con creces, entregando un filme sangriento, violento y totalmente divertido.

La historia es francamente sencilla: ocurre el siempre temido (y esperado) apocalipsis zombie y varias personas resisten el embate por diferentes razones: Columbus es un joven retraído que se ha mantenido vivo gracias a una serie de reglas (bastante buenas y funcionales), Tallahassee vive por un Twinkie y las hermanas Wichita y Little Rock harán lo que sea para sorbevivir, aunque signifique engañar a los vivos para cumplir su cometido.
Lo que le sigue es el intento totalmente acertado de ver como estas cuatro personas inician una road movie apocalíptica llena de situaciones cómicas y bastante acción y sangre para los fanáticos del horror.

Lo hermoso de la pelicula es que por momentos se enfocan en el drama de los personajes sobreviviendo, y en sus relaciones, y se olvidan un poco de los zombies; a mi me parecio perfecto, no sobreexplotar el efecto Muerto y dejarlo reposar un poco hasta el emocionante final en el parque de diversiones, pasando claro está, por el desternillante cameo sorpresa que hasta a mí me gustó a pesar de no amar a la estrella que lo encarna.

Lo que la hace especialmente entrañable son sus personajes, cuatro personas espectacularmente repreentadas por cada actor que difícilmente después de terminada logres despegarte de ellos, se vuelven un grupo de amigos más.
Jesse Eisenberg viene haciendo el mismo papel película tras película, casi sin variaciones, pero en esta en particular le queda tan bien el personaje loser que es muy gracioso. Su contracara la encuentra en el recio Tallahassee, un brillante y desopilante Woody Harrelson (al que le gustó tanto el personajes que le pidió al director una secuela porque amaba lo que hizo y nunca se había divertido tanto); juntos hacen una pareja disfuncional totalmente agradable y con una química remarcable.
Las chicas no se quedan atrás, y Emma Stone transmite candidez a través de sus gestos y miradas, aparte de destilar hermosura natural (fuera Megan Fox, adentro Emma Stone!) Es raro ver a Abigail Breslin en una película de este género, pero realmente está de muy buen ver a la estrella en alza escopeta en mano, y a su hermana en ficción también!

Los títulos de inicio (alucinantes en slow motion y con música de Metallica de fondo) ya nos ponen en clima, al igual que cada vez que aparecen las reglas en carteles de fondo interactivos que las recuerdan a todo momento. Para ser una película de medio presupuesto (unos 23 millones) está totalmente utilizado con conciencia, ya que el mundo devastado realmente parece verídico y nada armado.

'Tierra de Zombies' es una película tan pero tan divertida que es merecedora de comprarla y verla una y otra vez, ya que no cansa, no aburre, ¡NO dura lo necesario porque queremos ver más! tiene unos personajes maravillosos, un guión inteligente y muchos pero muchos más calificativos que la hacen PERFECTA.

Calificación: A.

El día de los muertos (Day of the Dead) (2008)

Año: 2008.
Género: Horror.
País: Estados Unidos.
Duración: 86 minutos.
Dirección: Steve Miner.
Intérpretes: Mena Suvari, Nick Cannon, Ving Rhames, Michael Welch, AnnaLynne McCord, Stark Sands.

"Cuando en el pequeño poblado de Leadville, Colorado se desata una inexplicable epidemia que convierte a los ciudadanos en muertos devoradores de carne, un limitado grupo de sobrevivientes intentará escapar del pueblo en un último y desesperado intento por permanecer con vida."

Si bien vemos que a Zack Snyder el negocio le resultó redondo a la hora de dirigir la remake de la famosa película del maestro George A. Romero 'El amanecer de los muertos', es evidente que el tirón iba a venir de alguna parte, y se confirma con 'El día de los muertos', una adaptación bastante vacía que viene a ser la reimaginación (o no) de la original de Romero de 1985. He de admitir que aún no he visto la trilogía entera de Romero, pero algunos detalles me sé y puedo verificar que se encuentran pobremente ilustrados en este festival gore sin nada (casi) nuevo que contar.

Como típica película zombie que se precie, las mismas perspectivas se presentanuan vez más: una misterios epidemia de gripe se expande por el pequeño pueblo, los personajes principales se presentan escuetamente y todo confluye en el hospital regional, donde el caos se desata.
No voy a mentir, SON los típicos muertos vivientes de siempre, pero los de última generación, de esos que corren y gritan y etc, con el (ridículo) agregado de que pueden trepar brevemente por las paredes (si, como leen, trepan) así como también dan saltos mortales y se mutan en cuestión de segundos tras un período de inactividad breve. Sumando también al zombie bueno, que es bueno por una razón totalmente ridícula -SPOILERS es vegetariano y por eso no mata gente FIN SPOILERS - que homenajea al film original.

Los personajes digamos que no ayudan mucho, son los usuales esterotipos enclastrados en La Heroína (hermosa y correctísima Mena Suvari como una militar con un secreto un pelín melodramático), El Hermano de ella (simplón pero cumplidor Michael Welch), su Novia (AnnaLynne McCord, de '90210', entre la sosez y lo hortera, pero correcto al fin), El Negro bocón (sí, de esos los que anda por la vida tirando one-liners y diciendo 'Eh, you!' en la piel de Nick Cannon) y varios más, con el cameo se ,podría decir, de Ving Rhames, que no tiene la misma suerte que en la peli de Snyder (ni de casualidad, ya verán).

El guión es un topicazo total, pero no por eso (tan) malo, y se deja ver. La explicación de la epidemia es creíble, y hasta incluso irónica. por supuesto hay corridas adrenalínicas y mucha, pero mucha sangre y efectos CGI por doquier, no se le niega eso, aunque por momentos muy clase B y demasiado cutres. Algunos hasta dan risa...

Steve Miner es un abonado al horror (Halloween H20, Viernes 13 Partes II y III) realiza un correcto trabajo bordeando lo regular, con escenas inexplicablemente ralentizadas, y un tono muy oscuro que por momentos no deja distinguir bien lo que está pasando.

'El día de los muertos' no es una película mala, pero tampoco es buena que digamos, sino que hace un intento desesperado por gustar y termina siendo una regular película de zombies con mas desatinos que aciertos y con el cartel 'mala que divierte' pegado al reverso. Acérrimos al subgénero véanla con reservas.

Calificación: C.

Resident Evil 2: Apocalipsis (RE: Apocalypse)

Año: 2004.
Género: Acción/Horror.
País: Alemania - Francia - Inglaterra - Canadá.
Duración: 94 minutos.
Dirección: Alexander Witt.
Intérpretes: Milla Jovovich, Sienna Guillory, Oded Fehr, Thomas Kretschmann, Jared Harris, Sophie Vavasseur.

"Un virus mortal ha sido liberado sobre la población de Raccoon City. Alice, una de las supervivientes del desastre biológico, se encuentra en el corazón de esta devastada ciudad. Sometida a experimentos que han alterado su genética, ahora posee fuerza, sentidos y destreza sobrehumana. Alice, junto a otras personas, tendrá que escapar de la que rápidamente se está convirtiendo en la Ciudad de la Muerte. Para alcanzar su meta, necesitarán luchar contra las fuerzas de la Corporación Umbrella, las violentas criaturas de bioingeniería creadas en sus laboratorios y finalmente enfrentarse a la más colosal y mortal de estas creaciones, un arma secreta llamada Némesis."

Con 'Resident Evil 2: Apocalipsis', la trama retoma justo donde terminó la anterior, y se acerca demasiado a lo que fue el tercer juego, siendo la nueva trama una delicia para los seguidores de la anterior entrega, y un punto más en favor de los fanáticos de los videojuegos.

Confieso que luego del final de la anterior, las expectativas que me creé fueron inmensas, sobre todo porque anticipada todo lo que vendría, o sea, el caos en el corazón mismo de la ciudad y por sobre todas las cosas, el evento más recordado en la saga (ya sabrán cual es, calculo). Ya la entrada estuvo vendida cuando, por medio del trailer, se supo que nada más y nada menos que la mismísima Jill Valentine estaría en la película.

Nuevamente el escritor Paul W.S. Anderson firmó el guión, dejando las tareas directivas al chileno Alexander Witt. La historia orquestada sigue los pasos de Alice nuevamente, esta vez con más fuerza,reflejos y movimientos que nunca debido a los experimentos que le hicieron en el laboratorio-hospital de Racoon City y tratando de escapar de la ciudad; a la vez, se presenta al personaje de Jill Valentine, alma máter de la saga como un principal aparte, siguiendo parcialmente su periplo por la ciudad en ruinas, así como también al comando Carlos Olivera junto a su grupo UBCS , un equipo de élite encargado de la evacuación de la ciudad. Algún que otro personaje se agrega como secundario para dar más color al grupo, como el diseñador del Virus T y su hija, una reportera, un policía y un ciudadano negro (que sería el apoyo 'cómico' del grupo).
Todos tienen sus razones para escapar de la ciudad, los motivos están clarísimos, y la historia se encarga de contar con detalles su escape apresurado antes del fin de la ciudad, al amanecer.

En términos narrativos, se dejó de lado el poco suspenso que contenía la anterior para pasar a dar acción casi sin límites, como ocurría en el juego; las hordas de zombies y experimentos genéticos que escaparon de la contención de 'La Colmena' harán de las suyas en las calles desprotegidas. Alice y su grupo lucharán (esta vez más encarnizadamente) contra muertos vivientes, perros mutados, 'lickers' (en cantidad) y por sobre todo, aquel villano tan temido en el juego y previamente presentado en el final de 'Resident Evil': Némesis.

A pesar de que los escenarios recreen perfectamente la ciudad (a un nivel que asombra), los muertos sean mucho mejores que en la anterior, y las criaturas igualmente computarizadas unas (lickers) y otras no tanto (perros), la gran espera hacia Némesis hace aguas, ya que si en el juego la amenaza latente y constante del monstruo era palpable y sorpresiva, y sus apariciones y movimientos dejaban sin aliento, en la película eso no se nota, sino que el Némesis es una criatura realmente bien hecha pero que carece de agilidad, lo que le quita bastante de lo que uno esperaba. Lástima.

Milla Jovovich nuevamente lidera y sostiene el mismo punto que planteé antes, es una verdadera maestra del cine de acción, no hay nada más que decir; de las nuevas incorporaciones, Sienna Guillory sorprende como el gran calco de Jill Valentine: su entrada en escena es mortal y nada excesiva, es una policía renegada en todas las de la ley. Espero que para la cuarta la volvamos a ver en acción. Oded Fehr ('La momia') construye un buen Carlos Olivera, no tan joven como el del juego, pero el alma sigue ahí...
Los demás están por estar, y hacen un correcto trabajo; la única pega es el personaje de LJ (Mike Epps) que no aporta nada y es inservible en la trama, un personaje con el que siguieron currando en la tercera.

La dirección de Alexander Witt fue muy acertada, dado el ritmo que se le impuso al film. Las escenas de acción están muy bien rodadas, aunque decaiga un poco por momentos con ángulos y métodos que no se entienden, o que simplemente están de más.

'Resident Evil 2: Apocalipsis' no será la mejor película de zombies, ni tampoco la genial adaptación del videojuego (aunque se acerca), pero no está nada mal para pasar otro momento con mucha más acción que la anterior. Nuevamente, no decepcionó.

Calificación: B

Resident Evil

Año: 2002.
Género: Acción/Horror.
País: Gran Bretaña - Alemania - Francia.
Duración: 100 minutos.
Dirección: Paul W.S. Anderson.
Intérpretes: Milla Jovovich, Michelle rodriguez, Eric Mabius, James Purefoy.

"Un experimento secreto... un virus mortal... un error fatal. Cuando un poderoso virus es liberado en 'La Colmena', un inmenso laboratorio subterráneo bajo Racoon City, la Reina Roja, la supercomputadora a cargo de la seguridad de la instalación, cierra herméticamente todo el complejo, eliminando a todo el personal presente como medida preventiva. Un grupo de comandos se dirige al lugar, donde se encuentran con Alice (Milla Jovovich), que padece amnesia debido a un gas nervioso. El grupo deberá introducirse en el laboratorio y enfrentar los mecanismos de defensa de la Reina Roja para desconectarla, así como también los horribles resultados del virus liberado."

El salto de la saga a la pantalla grande dividió aguas limpiamente: estaban los fanáticos que actuaron como detractores, aduciendo que aniquilaba la trama vilmente, y aquellos a los que les gustó el nuevo rumbo que tomó el film, entre los que me encuentro.

Siendo un fanático incondicional del los juegos en los que se basa la película, realmente me encontré exitado cuando supe que iban a hacer una película basándose en la saga, y aún más cuando Milla Jovovich iba a encabezar el proyecto. Mis expectativas eran bastante altas, para que mentir, y una vez que la vi, sin cumplir esas altas expectativas, igualmente resultó un agradable, conciso y adictivo producto que actúa de maravillas para pasar un momento descerebrado, solos o con espectadores amigos.

La historia no se basa en ninguno de los juegos sino en una historia totalmente nueva desarrollada por el escritor y director Paul W.S. Anderson, pero reteniendo muchos detalles y guiños a sus fuentes, claro. El director optó por dotar a la trama de más realismo y adquirió un lado netamente tecnológico, donde los avances biológicos y químicos están a la orden del día, en contraste con la trama del primer juego, en donde la historia se mecía por momentos en un lado bizarro. Bajo esos conceptos, la Corporación Umbrella desarrolla sus experimentos en un super complejo subterráneo, en donde el caos no tardará en surgir.

La protagonista, Alice, no proviene de ningún juego y es un personaje totalmente nuevo, elegido para perpetuar la historia principal del film; haciendo su aparición como un personaje débil y confundido en el principio por el problema de amnesia que tiene, y a medida que progresa la trama se hace más y más consciente de su verdadero papel en los sucesos ocurridos debajo de la superficie. Este papel le cae como anillo al dedo a Milla Jovovich, ya que con la saga RE y su aparición en 'El Quinto Elemento' se ganó un importante lugar en el cine de acción, ya consolidado. Por supuesto, no es para esperar una maravilla en términos de guión y líneas, ya que si el juego carecía de un guión sólido (no por eso menos interesante), la película no ahonda en ese tema tampoco, siendo el mínimo necesario para el entendimiento y disfrute del espectador ni tampoco se dificulta dando vueltas innecesarias.

Los personajes secundarios están ahí para apoyar el papel de Alice y hacer de presas fáciles para los zombies que abundan en el complejo, siendo los papeles de Michelle Rodriguez (Rain) y Eric Mabius (Matt) los más 'creíbles' del montón, sin salir de la media correcta.


Los zombies dentro de todo, estaban bastante bien realizados, a veces con un toque de efectos CGI que no cabían mucho, pero alejados de esos cuerpos pútridos del juego (nuevamente, el film se acerca más a la realidad que otra cosa); en general, bien hechos y actuados. En vez de abusar de todos los monstruos habidos y por haber en la saga, el film optó por poner como enemigo constante y final a un monstruo menor en la saga como lo es el 'Licker', y a los siempre efectivos perros mutados: los perros cumplen efectivamente su cometido, mientras que el 'Licker' le faltan detalles y le sobran efectos CGI. Algo no estuvo bien ahí.

Paul W.S. Anderson hizo un gran trabajo, aunque le quitó esos momentos tan agradables de suspenso y saltos que el juego tenía para dotar al film de acción imparable, siendo éste el detalle que más separa al a saga de la película. El gore y la violencia no abundan tanto como uno quisiera, mas bien se optó por insinuar más que mostrar: los fanáticos de la sangre saldrán algo decepcionados en ese sentido.

El final es un momento clave para los fanáticos de la saga, siendo mi momento favorito del film,por sobre otros, más que nada.

'Resident Evil' no es una película excelente, sino gratamente disfrutable, y no es ni será la última adaptación de un juego (más tarde llegaría la brillante 'Silent Hill' para tomar es puesto). Zombies, sangre, acción imparable y un gran ritmo, eso es lo que ofrece el film, y no se desperdicia.

Calificación: B+

Resident Evil 3: La Extinción (Resident Evil: Extinction)

Año: 2007.
Género: Acción.
País: Francia - Australia - Alemania.
Duración: 93 minutos.
Dirección: Russell Mulcahy.
Intérpretes: Milla Jovovich, Ali Larter, Oded Fehr, Iain Glen, Mike Epps, Christopher Egan.

"Alice (Milla Jovovich), ahora escondida en el desierto de Nevada, una fuerzas nuevamente con Carlos Olivera (Oded Fehr) y L.J. (Mike Epps), así también con los nuevos sobrevivientes Claire (Ali Larter), K-Mart (Spencer Locke) y Betty (Ashanti) para tratar de eliminar el mortífero virus que amenaza con convertir a todos los humanos en no muertos... y para buscar venganza. Desde que fue capturada por la corporación Umbrella, ALice ha sido un sujeto de estudios biogenéticos alterando sus capacidades corporales, ahora que posee fuerza super humana, sentidos desarrolados y agilidad. Estas habilidades, junto con más ayuda, serán necesitadas si quieren seguir vivos..."

Luego de la inquietante primera parte y después de la increíble "Apocalipsis", no era absurdo pensar en la tercera vuelta de Alice a la pantalla grande. Y a lo grande.
"Resident Evil 3: La extinción" funciona como ¿broche? perfecto para la trilogía e incluso se atreve a más dejando un final impactante y con las puertas abiertas a una cuarta entrega.

Después de lo que fue la espectacular "Resident Evil 2: Apocalipsis" y su potencial acercamiento a la trama de los videojuegos, cuando se prefería en realidad que fueran dos mundos diferentes, es bueno que esta tercera venida de los zombies tenga su propio estilo, tomando prestado el espíritu de Mad Max y todo el cine de la leyenda George Romero.

Luego del desenlace del anterior film, en "Extinción" se nos cuenta de manera sencilla y rápida lo que ha sucedido en el mundo en 5 años, donde el virus T no solo ha eliminado a un gran porcentaje de la población,sino que también ha secado lagos y consumido la vegetación de la Tierra,dejándola como una gran desierto baldío. Vagando sin destino alguno se encuentra Alice, nuestra heroína, apartada de otros sobrevivientes por temor a que la corporación Umbrella la controle nuevamente y sea una amenaza más para aquellos que ya tienen suficiente con los muertos vivos.

Esto es más o menos las líneas generales de la película, ya que no tiene un guión del que se pueda hacer alabanzas ni otra cosa pedirle a los personajes que pululan por el desierto de Nevada que sobrevivir; pero para eso esta hecha esta película, para ver acción, muerte, sangre y cuerpos reavivados.

Los efectos están muy bien hechos y destacan la escena de los cuervos (homenaje a "Los Pájaros" de Hitchcock) muy bien resuelta, la pelea en Las vegas y por supuesto el clímax final en la réplica de la mansión de la primera parte.

Las criaturas están logradas, sobre todo los cuervos, los superzombies y el Tyrant, famoso jefe final de los juegos que hace su primera aparición; aunque los perros al comienzo no resulten tan convincentes y luzcan muy artificiales.

Nuevamente como la valiente Alice se encuentra la ya consagrada Milla Jovovich que en esta reparte mamporros a diestro y siniestro con sus nuevas habilidades tanto físicas como psíquicas, y derramando sangre por doquier que supera el gore de las anteriores entregas y que resulta más que convincente en su trabajo; Oded Fehr y Mike Epps repiten sus roles de Apocalipsis moderadamente y le dan cuota de humor y picardía a la situación; por supuesto hay adiciones, y la más notoria es la de Claire Redfield, interpretada por Ali Larter (Héroes, Destino Final). Claire es otro personaje más de la saga de videojuego que viene a suplantar la desaparición de Sienna Guillory por razones de trabajo (estaba grabando Eragon y no podía cumplir): el cambio aunque triste no deja de ser esperanzador ya que Ali se carga el personaje al hombro como una dura sobreviviente e incluso puede decirse que tal vez se convierta en la próxima protagonista principal en sucesivas secuelas. Los villanos, en este caso el Dr. Isaacs (Iain Glen) y otro de los juegos, Albert Wesker (jason O´Mara) cumplen su objetivo de acuerdo al guión.

El desierto es un gran cambio por sobre la ciudad y la noche que predominaba en la anterior, y resulta agradable a la vista. Fue un gran y arduo trabajo, pero cosecha sus frutos.

Lo que más descolla del film es su final, con una de las puertas más sorprendentes y abiertas en la historia de una saga videojuegil, con una Milla Jovovich y algunas "amigas" fantásticas. Un verdadero logro del libreto.

"Resident Evil 3: La extinción" es un cierre de trilogía más que aceptable, una gran película de acción que se disfruta aunque no se haya visto las anteriores y que tiene todo lo que el género requiere.

Una obra maestra? No, para nada, pero vale la pena verla. Un cierre final final? Un NO rotundo. Esperemos mucho de la próxima secuela, que a mi parecer es inminente.

Calificación: B+