jueves, 17 de diciembre de 2009

'Alice in Wonderland': fantasía que has de beber

Nunca dije esto, pero es la primera vez que una fuerza gravitatoria ( o llámenle coom quieran) me hace querer ver con muchas ansias esta nueva versión del clásico infantil por antonomasia de Disney salido de la mente del asombroso y tétrico al mismo tiempo Tim Burton; nunca una de sus películas me hizo querer correr al cine por verla. Esta, tengo que admitirlo, lo está logrando.

Y eso que se trata de una secuela/reboot que tan bien le surtió efecto a 'Star Trek' de JJ Abrams este mismo año, y parece que le viene estupendamente a la trama de esta aventura fantástica:

"Alicia Kingsley, ahora de 19 años de edad, regresa al mágico mundo de su aventura infantil, donde se reencuentra con sus viejos amigos y conoce acerca de su verdadero destino: terminar con el reino de terror al que la Reina Roja ha sometido al País de las Maravillas durante todo este tiempo."

Ciertamente la película hará la diferencia, teniendo el poderío visual de Burton, el guión de una maestra en esta clase de películas (Linda Woolverton, creadora de 'El Rey León', 'La Bella y la Bestia' y 'Mulan') y un elenco impactante que cuenta con la jovencísima Mia Wasikowska, los Sospechosos de Siempre del director Johnny Depp y Helena Bonham Carter (no se a quién ama más Tim) Anne Hathaway, Crispin Glover (casi casi el Willy Wonka de Burton, pero no), Christopher Lee, Michael Sheen y Alan Rickman; todos ellos aboslutamente increíbles, aunque algunos tan sólo aportarán sus voces a ciertos personajes como La Oruga, el Conejo Blanco, etc.

Impresiones del trailer: lleno de magia y colorido absoluto, este nuevo Reino de Tim Burton coquetea con lo exhuberante y lo sombrío (una vez más), llenando este mundo de personajes conocidos y haciéndolos aún más entrañables que antes. Tanto Bonham Carter como Deep están magníficos caracterizados, y me da pena que hayan gastado ya una de las cartas favoritas de todo seguidor de la historia: la famosa frase '¡Que le corten la cabeza!' lanzada por una fúrica Reina Roja que hubiera quedado mejor en el anonimato hasta el lanzamiento, o mejor aún, con una reminiscencia a la anterio aventura de Alice.



Teniendo en cuenta que es una secuela, ¿podrían haber inventado un nuevo nombre,no? Me gusta el que tiene, pero francamente hubiera esperado otro más creativo partiendo de la base original que proponen.

Afortunadamente, contamos con que será una experiencia única en formato 3D, que se podrá disfrutar a partir del 5 de Marzo en USA, y desafortunada mente el 1° de Abril en A rgentina. ¿Por qué tanto retraso? no lo sé, pero espero que valga la pena, porque 'Alice in Wonderland' se ve maravillosa!

Nivel de expectativa: 10.

Star Trek, el futuro comienza (Star Trek, 2009)

Año: 2009.
Género: Ciencia Ficción.

País: Estados Unidos - Alemania.

Duración: 127 minutos.
Dirección: J.J. Abrams.

Intérpretes: Chris Pine, Zachary Quinto, Zoe Zaldana, Karl Urban, Bruce Greenwood, Simon Pegg, John Cho, Anton Yelchin, Eric Bana, Leonard Nimoy, Winona Ryder.


"Todo está preparado para el viaje inaugural de la nave más moderna que jamás se haya creado: la USS Enterprise. Su joven tripulación tiene una importante misión: encontrar una manera de detener al malvado Nero, que movido por la venganza amenaza a toda la humanidad. Pero el destino de la galaxia está en manos de dos jóvenes rivales que nacieron en mundos diferentes. Uno de ellos, James Tiberio Kirk , joven de una granja de Iowa que busca emociones, es un líder nato a la búsqueda de una causa. El otro, Spock , que creció en el planeta Vulcano, lo que lo hace susceptible a la inestabilidad de las emociones de los Vulcanos. Pero Spock es también un brillante y decidido estudiante. Y cuando estos dos fierso instintos choquen indefectiblemente, sólo su improbable pero poderosa camaredería será la única cosa capaz de conducir a su tripualción a través de peligros inimaginables, yendo valientemente hacia donde nunc naide ha ido antes!"


J.J. Abrams es definitivamente el Rey Midas moderno. Luego de su opera prima, que resultó nada más y nada menos que en 'Misión Imposible III', posiblemente la mejor de la saga, Abrams se metió de lleno en la historia Trekkie con no menos que cautela, ya que la saga es mundialmente conocida por tener hordas de fanáticos bastardeados hasta el cansancio por su fanatismo sin fronteras.

Es así como este peculiar director logró lo imposible: realizar una secuela de la longeva saga, y a su vez lograr que esta secuela se convierta en un nuevo punto de partida, fresco y original, para todo tipo de públicos y no sólo para fanáticos, y por eso ya tiene méritos por sí mismo.

La historia comienza entonces a todo trapo, en donde se introduce al villano principal, así como también el increíble despliegue de efectos interestelares (y eso que recién vamos diez minutos de comenzado); el término de esa escena introductoria no puede ser más dramático y sensacional al mismo tiempo, fue excelentemente llevado y realmente empuja al espectador a no quedar indiferente.

Es entonces cuando la trama toma derroteros conocidos y se empieza a desentramar a las estrellas de la saga, James T. Kirk y Spock, desde su niñez hasta la adultez, en donde de una manera u otra sus caminos se cruzarán. La presentación de estos personajes y secundarios afines está lograda de una manera orgánica bastante relativa, ya que el espectador empatiza sinceramente con ellos desde el primer momento de aparecidos. Uhura, McKoy, Chekov, Scotty, todos los nombres sonarán familiares y muchos se decantarán por las peculiaridades de uno o de otro a la hora de elegir algún favorito.

Este detalle se agradece enormentente a los escritores Roberto Orci y Alex Kurtzman, que en vez de sorbecargar a los personajes y hacerlos pesados o tremendamente payasos andantes (como sí lo lograron en la algo decepcionante 'Transformers: La Venganza de los Caídos') lograron construirlos con sus singularidades y conectar entre ellos, así como también actualizar la trama para que sea llevadera y sin muchas idas y vueltas y respetar la idea original de la saga.

En dicho caso, la introducción de los personajes tiene mucho que ver con los actores, una camada realmente joven que se siente como un equipo completo, y su profesionalismo se nota en cada escena, la cual toman como suya y brindan lo mejor de sí mismos, y casi todos auguran un muy asentado futuro en Hollywood: Chris Pine como Kirk promete así como también Zachary Quinto (visto en la serie 'Heroes') y la despampanante Zoe Saldana (próximamente en 'Avatar'), los alivios cómicos de Simon Pegg ( la desopilante obra maestra 'Shaun of the Dead'), John Cho (saga 'Harold & Kumar') y Anton Yelchin (Kyle Reese en 'Terminator Salvation') y hasta incluso Karl Urban no desentonan en absoluto, se los nota totalmente asegurados como un buen grupo. Incluso los cameos del mítico Leonard Nimoy y el pequeño pero encomiable papel de Winona Ryder se sienten como un alivio y una sorpresa absoluta dignos de apreciarse.

Tal vez el único que sufra un poco es el villano, interpretado por Eric Bana ('Hulk', 'Munich'), luce muy bien y algo atemorizante, pero en el final hace espectáculo de una sobreactuación increíble (o al menos eso noté yo) que desentonó con su buena performance previamente vista.

Imposible es que la factura técnica del film no esté a la altura de las circunstancias, y acá lo estruendoso está asegurado: técnicamente es la película de año por todas las secuencias de acción tanto dentro como fuera de la USS Enterprise; cada escena está dotada de adrenalina pura de principio a fin, con ángulos soberbiamente captados por J.J. y una sobrecogedora música de Michael Giacchino, totalmente acorde a las momentos del film y que no duda en cesar para dejar paso al silencio nunca mejor cronometrado en las escenas más dramáticas.

Y yo que pensaba que 'Sector 9' iba a ser insuperable, pero llega 'Star Trek' y domina ese lugar, convirtiéndose derechito en la Mejor película de Ciencia Ficción del Año, sin ninguna duda. Mientras el cine fantástico esté en manos de J.J Abrams, preveo que el género cursará sus Años Dorados en la posteridad próxima.



Calificación: A.

miércoles, 16 de diciembre de 2009

'Iron Man 2': metal y rock &roll para el hombre de acero & cía!

No sé porqué sera, pero los héroes de Marvel nunca me convencieron del todo... hasta que el año pasado pudimos ver en todo su esplendor el resurgimiento de la carrera actoral de Robert Downey Jr. interpretando al super carismático Tony Stark en 'Iron Man'. La visión de Jon Favreau me compró totalmente y la secuela no quedó en la nada y finalmente, tras un trecho que no se notó, ya casi está a la vuelta de la esquina.


Todo el equipo de la anterior vuelve, y esto es, Robert Downey Jr., Gwyneth Paltrow, Jon Favreau como director y actor también (interpreta al gurdaespaldas de Stark), calculo que tendremos cameo de Stan Lee como es costumbre, Leslie Bibb, etc.

Las nuevas incorporaciones toman las caras del pétreo Mickey Rourke como el villano principal, Whiplash, Scarlett Johansson como la despampanante Black Widow, Sam Rockwell como Justin Hammer, y la extraña incorporación de Justin Theroux como guionista absoluto (cuyo curriculum de escritura incluye tan sólo 'Tropic Thunder' y eso que solo esquematizí la historia...) Me intriga y asusta a la vez que un actor guionice, sobre todo siendo no tan conocido ni destacado en lo suyo...

Creo que el trailer no tiene desperdicio: presenta mucha carisma y labia por parte de Stark, la reovlución que causó con su comentario final en la primera, un breve y conciso pincelazo al villano principal, y una escena abrebocas como segundaje final para rematar la espera.



Es extraño no ver más a Terrence Howard y en cambio tener a Don Cheadle, voy a esperar a ver la película para juzgarlo, pero desde el aspecto prejuicioso, creo que quedaba mejor Howard dentro del traje de War Machine.

'Iron Man 2' se estrena en USA el 7 de Mayo próximo, y con suerte en Argentina está programada para el 29 de Abril, lo cual me suena bastante extraño - ¿Se estrenará una semana antes que en USA?¿Eso puede pasar en este planeta?.

¿Estaremos en las salas? Por supuesto, el día del estreno!

Nivel de Expectativa: 9.

Bosque Sangriento (The Hills Run Red)

Conocida también como 'Colinas Sangrientas'

Año: 2009.

Género: Horror.
País: Estados Unidos.
Duración: 81 minutos.
Dirección: Dave Parker.
Intérpretes: Tad Hilgenbrink, Sophie Monk, Janet Montgomery, William Sadler, Alex Wyndham.

"Conoces la historia. La de la película más morbosa y sangrienta que se hizo en los '80 pero se perdió misteriosamente. Pasemos de un salto al presente: los admiradores jóvenes del terror buscan la locación secreta donde se filmó la película con la esperanza de encontrar la cinta. Lo que encuentran es que el misterioso y sangriento film es más que una película. Es real. Y ellos son sus protagonistas más nuevos. Un momento. Babyface es sólo un personaje de la película, ¿verdad? No. Está vivo. Está esperando. Y está encantado de conocer a admiradores dispuestos a morir –de manera lenta, truculenta y espantosa- por su arte. ¡Acción! "

Luego de haber inflamado su hype con respectivas reseña positivas en cuanto sitio de horror que se precie existe, me dispuse a ver 'Bosque Sangriento' para comprobar el despiadado slasher que se estaba prometiendo; y aunque es un slasher muy bien condimentado, hace agua por varios costados que cuestan pasar por alto.

Tengo que admitir, que ese inicio con la nana 'Hush Little Baby' de fondo y un niño mutilándose a sí mismo es macabra y morbosa, y ayuda muchísimo a entrar en clima. Eso sí, el último frame de esta introducción antes de presentar a los personajes es medio patético y está de más.

Los personajes principales y la historia se presentan en las próximas escenas, contando la historia de un estudiante de cine que busca afanosamente el film de horror perdido de un tal Wilson Wyler Concannon llamado 'Colinas Sangrientas', una obra tan truculenta que está desaparecida actualmente (lo cual me recuerda mucho a ese capítulo de 'Masters of Horror' que nunca vi hasta ahora titulado 'Cigarette Burns')

Es interesante como se entremezclan las imágenes fílmicas y documentales en la trama, dándole un toque distinto al slasher. Los personajes no son gran cosa, pero al menos tienen un poco de fondo para poder apreciarlos lo mínimo indispensable, sobre todo al personaje de la infartante Sophie Monk, una stripper drogadicta hija del perdido director Concannon, a la cual acuden para seguirle las pistas al film perdido.
Por supuesto, se agradece que Sophie Monk esté la mitad del film mostrando sus atributos, mientras que Janet Montgomery también contribuye un tanto. Es para remarcar que acá Sophie no tiene un papel tan encasillado y se escapa por las vértices, logrando otra perspectiva aceptable de chica de horror; por su parte, Janet Montgomery grita y lo hace muy bien, aunque en el final es cansino y aturde un poco, se nota sobreactuada.
Por el lado de los caballeros, Tad Hilgenbrink y Alex Wyndham están dibujados y no aportan casi nada a sus personajes, y en ese sentido está perfecto ya que le dejan lugar a William Sadler para que se luzca e la recta final de la película.

El gore no falta, y aunque es bastante escaso, se deja disfrutar por la brutalidad de Babyface, un semejante bruto (que me descolocó en la escena de la nana de Serina cuando SPOILERS le dirige unas palabras a Serina que te dejan helado, si los asesinos de este tipo nunca hablan! FIN SPOILERS) cuya historia de procedencia es estúpida, más que nada por el increíble plothole de edades que suscita el film. Estúpido detalle que no quisieron notar, ¡es demasiado obvio!
Pocas muertes, pero algunas son bastante memorables (aunque se note el CGI), la sangre no falta, y si las muertes escasean desde el principio el increíble acto final (aunque un poco ridículo) satisface esas ansias de sangre y perturbancia.

Los momentos de suspenso están presentes, y uno de ellos involucra bengalas rojas y oscuridad; me queda como una de las mejores escenas del film.
Y ese final truncado es muy bueno, y se arruina un poco con la escena entre créditos.

Pensé que 'Bosque Sangriento' podría ser aquella pequeña película que salvaba al género de tanto vapuleo, pero en realidad terminó siendo otro slasher regular, decente, pero muy regular.



Calificación: C+.

martes, 15 de diciembre de 2009

Es oficial: Natalie Portman tiene 'Orgullo y Prejucio & Zombies'

Tras alejar los rumores de una adaptación inglesa en formato de miniserie, la novela bestseller de Seth Grahame-Smith que le da una vuelta de tuerca a la obra de Jane Austen titulada 'Orgullo y Prejuicio y Zombies' será llevada a la pantalla grande de la mano de Lionsgate Films, y la cereza del postre es quién encarnará a Elizabeth Bennet, la heroína de la historia: nada más y nada menos que ¡Natalie Portman!

Descripta como una versión expandida del clásico de Austen, el libro cuenta la eterna historia de la búsqueda del amor y la independencia de una mujer en el medio de una epidemia mortífera de un virus que convierte a los muertos en viciosos asesinos.
Portman encarnará a la indomable heroína Elizabeth Bennet, quien se ve distraída de su cruzada por erradicar la amenaza zombie por la llegada del arrogante Mr. Darcy.

"Natalie y yo somos fanáticas apasionadas de los libros de Jane Austen y esta es una fresca, divertida y provocadora manera de acercarse a su trabajo." confía la productora Annette Savitch. "La idea de ver zombies corriendo desenfrenados en una Inglaterra del Siglo XIX puede sonar extraña, pero le da un sentimiento de urgencia a una bien conocida historia de amor."

Esta locura todavía no tiene director asignado, pero fija sus vistas al 2011; espero que pronto pueda leer esta desopilante historia. Mientras tanto, me preparo para entrar al mundo de Austen con 'Sentido y Sensibilidad' - ¿Estaré preparado?

lunes, 14 de diciembre de 2009

'Furia de Titanes': culpa a los Dioses, pero no a este excelente trailer!

La espera va a ser inaguantable para poder ver 'Clash of the Titans', ó 'Furia de Titanes' como será llamada en Argentina; el primer teaser prometía acción a raudales, y ahora con la salida del trailer oficial (que no es más que una extensión palomitera del teaser), me quedo con muchísimas ganas de que ya sea 1° de Abril, fecha en la que se estrenará en Argentina (los yankees la disfrutarán a partir del 26 de Marzo).

Sam Worthington se posiciona ya como una de las grandes estrellas de la temporada cerrando un año artístico inmenso, tras ser de la partida de 'Terminator Salvation' y la ya aclamada 'Avatar' de James Cameron.

Louis Leterrier dirige este blockbuster adrenalínico mítico, y no podemos quejarnos. ¡Disfruten!



Nivel de Expectativa: 10

La Huérfana (Orphan)

Año: 2009.
Género: Suspenso.

País: Estados Unidos - Canadá - Alemania - Francia.

Duración: 123 minutos.

Dirección: Jaume Collet-Serra.
Intérpretes: Vera Farmiga, Peter Sarsgaard, Isabelle Fuhrman, CCH Pounder, Jimmy Bennett.


"La trágica pérdida del hijo en su vientre ha devastado a Kate y a su marido John; les ha afectado tanto en su matrimonio como en la frágil psiquis de Kate, que se ve atormentada por pesadillas y por demonios de su pasado. Tratando de luchar por recomponer cierta normalidad en sus vidas, la pareja decide adoptar a otro niño. En el orfanato local, tanto John como Kate se sienten atraídos a una pequeña niña llamada Esther.
Casi tan pronto como le dan la bienvenida a Esther a su nuevo hogar, una serie de extraños sucesos comienzan a desarrollarse, lo que lleva a Kate a pensar que algo anda mal con Esther - esta niña de cara angelical no es lo que aparenta ser-. Preocupada por la seguridad de su familia, Kate tratará de hacerles ver a John y a los demás más allá de la apariencia dulce y serena de la niña. Pero todos harán caso omiso a sus advertencias y entonces será muy tarde…"

Que muevan el orto el Henry Evans de Macaulay Culkin en 'El ángel malvado', o el mismísimo Damien de Harvey Stephens en 'La Profecía', porque simplemente la historia de Esther es impecable y se deja ver tan bien que es un placer ver surgir un nuevo 'niño malvado' en el panteón de Psicópatas de todos los días, uno que realmente se lo merece.

Lo mejor que puede ofrecer el film es un tratamiento muy cuidado en su historia; desde los 3:15 minutos iniciales ya nos introducen a los personajes en una situación muy dramática y dolorosa, escena que viene a colocar el listón alto para lo que le sigue. Tras sufrir un grave revés a la muerte de su hijo, los Coleman no tienen mejor idea que adoptar un sustituto para todo el amor que tiene de sobra para entregar, y no saben que tras los modales perfectos y esa sonrisa en la dulce Esther se esconde el peor de los peligros.

Dotada de un ritmo narrativo estupendo, del cual las películas europeas envidiarían, 'La Huérfana' es una historia yo no de horror sino de suspenso, y suspenso bien llevado, porque ninguna situación está de más, todo encaja sutilmente y hasta los momentos más cotidianos en una familia se vuelven imprescindibles en esta historia de una intrusa en la familia.

El elenco se vuelve esencial en este tipo de propuestas, y en este caso en particular, presenta un conjunto maravilloso compuesto por una credibilísima y emotiva Vera Farmiga, que tiene en sus manos las más cruentas escenas del film, su esposo interpretado por Peter Sarsgaard, y una ingresante que se destaca por sobre sí sola, Isabelle Fuhrman, cuyo poderío actoral sobresale al de muchos jóvenes estrellas de Hollywood hoy en día y las de las últimas décadas también; realmente vale la pena seguirle las huellas porque Esther no hubiera sido nada sin ella al frente, sobre todo porque es realmente malvada y a medida que trasncurre la trama y la vemos en acción, dan ganas de saltar la pantalla, gritarle un 'Bitch!' bien dado y una bofetada asesina ;)
La jovencísima Aryana Engineer también logra resaltar como la pequeña sordomuda Max.

El director Jaume Collet-Sierra, quién me dejó un dulcísimo sabor de boca con la encomiable 'La Casa de Cera' vuelve a atacar esta vez con menos ritmo MTV y más tranquilidad en su cámara; aunque sus saltos y redobles de tambor se presenten y afecten el ritmo del film, no tiene reparos en mostrar situaciones incómodas, y hasta las brutales sin impedimento alguno, y de una manera que llega al espectador; en mi opinión, tener en el film una vuelta de tuerca como la presente perjudicó un poco la narrativa, ya que creo que no hacía falta darle esa vuelta, pero es válida y se permite el juego.
El permitir que la historia suceda en invierno (y no en otoño como se preveía en los borradores) juega un papel algo inquietante también, así como esas escenas en las cuales la luz fosforescente juega un rol clave en la trama.

Y aunque toda la trama esté bien desarrollada, el final puede tambalear un poco (no tanto), y hasta las escena final juega en el límite de lo ridículo, con esa one-liner sacada de la mismísima 'La Llamada 2' que causa más gracia que impacto, que era lo que se requería en esta situación.

'La Huérfana' es una estupenda película de suspenso bien llevada, escrita y actuada que hará las delicias de la platea, inyectando nueva sangre al subgénero de 'pendejos agresivos'. Por suerte, no habrá secuela. La historia ya está genial así.



Calificación: B+.

domingo, 13 de diciembre de 2009

Lectura por mi cumpleaños

Mi cumpleaños pasó raudo y veloz (ya estamos a casi una semana del evento) y recién hoy colecté el último presente, que resultó ser otro libro a la colección; en total son 3 y paso a describirlos con detalle:
  1. 'Papeles Inesperados', de Julio Cortázar: El libro póstumo recopilatorio de este magnífico autor que en el pasado me hizo pensar muchísimo y darle muchas vueltas al significado de sus cuentos, y ahora vuelve a por más; litaratura que no estoy acostumbrado a leer, pero a la que le haré un hueco para ver que resulta.
  2. 'Después del anochecer', de Stephen King: Una nueva antología de cuentos del Maestro del Terror, que después del buen sabor de boca que me dejó con 'La Historia de Lisey' espero lo mejor en su regreso al horror. Y eso que todavía me falta leer 'Duma key'!
  3. 'Déjame Entrar', de John Ajvide Lindqvist: hace pocos días ví la película del mismo título y me impresionó lo bien construída que estaba la historia; ahora puedo revivir esa misma historia adentrándome bienen detalle con el libro que el mismo autor transladó a la pantalla grande; un libro que promete ser una joyita del género.
Lectura para el verano, tengo de sobra, ya que todavía tengo en mis manos este librito y éste otro.. ah, también me queda uno de estos dos también! Dior, soy demasiado bookaholic!

Segundo trailer para 'The Crazies'

'La buena gente de Ogden Marsh se está volviendo loca'

Tagline perfecta y que demuestra qué vamos a ver exactamente en Febrero, cuando se estrene 'The Crazies', remake homónima del film del genial George A. Romero de 1972; en esta reimaginación, podemos ver como el pueblo de Ogden Marsh se va al garete por una contaminación en la fuente de agua potable, y todo el mundo va perdiendo la mente, la cordura y la vida conforme se expanda este virus ( y van...)

Este segundo trailer se encarga de dejar bien en claro que la acción y las correrías no van a faltar, así como tampoco la sangre; hasta aquí, todo bien, esperemos que el cast formado por el genial Timothy Olyphant (recientemente en la interesante 'A Perfect Getaway' en un papel genial), la hermosa Radha Mitchell (siempre es una buena noticia verla), Danielle Panabaker (vista últimamente en otra reimaginación, la simplona 'Viernes 13') y Joe Anderson ('Las Ruinas'9 serán el grupo principal a seguir en este peliculón que se trae Breck Eisner () entre manos, y que arriba el 26 de Febrero próximo a los cines.

Por lo pronto, me siento atraído por esta propuesta, ¿ustedes que opinan?



Nivel de Expectativa: 8.

sábado, 12 de diciembre de 2009

La Historia de Lisey

"Hacía casi dos años que Lisey Debusher Landon había perdido a su marido Scott, después de veinticinco años de matrimonio y de una intimidad tan profunda que a veces les daba miedo. Scott había sido un escritor muy premiado y de gran éxito y también un hombre muy complicado. Al principio de su relación, Lisey tuvo que aprender mucho él sobre libros y sobre sangre. Más adelante supo que había un lugar donde Scott se refugiaba. Ahora le toca a Lisey viajar a ese lugar. Lo que había empezado con la decisión de la viuda de ordenar los papeles de su marido famoso se convierte en un viaje casi mortal hacia la oscuridad que él habitó."

Si leemos entre líneas, 'La Historia de Lisey' se refleja en el prolongado y feliz matrimonio de King con su esposa Tabitha y viceversa, ya que la novela fue concebida a raíz de la preocupación del autor si en determinado momento muriera y quedara su mujer a solas, tratando de ordenar los restos de la vida de su esposo escritor.
Estas son las bases para la novela más personal hasta la fecha que haya leído de Stephen King, en donde deja de lado el horror (que no lo fantástico) para encarar una historia dramática sobre lo que queda después de la muerte de un ser amado.

Lisey ha quedado sola. Hace dos años que su marido ha fallecido y todavía no puede hacerse la idea de que se ha ido. Agobiada por su responsabilidad familiar para con una de sus 4 hermanas, Amanda, que tiene tendencias suicidas, y el acecho de los Inkunks (como ella le llama a todos aquellos estudiosos que buscan escritos póstumos de un autor), la historia se mueve entre el presente y el pasado, investigando las fuentes de la relación de Lisey con Scott, relatando TODOS los detalles que lo han hecho a él un escritor tan conflictuado, retrotraído y un poco loco (¿alguien dijo King?).

Es también una alegoría al drama familiar, en el que cada familia de vez en cuando tiene sus momentos de locura (retrataos aquí con una perversidad absoluta), a las relaciones dentro del seno familiar, y también una historia de amor más allá de cualquier barrera. La singularidad de la novela racida en el hecho de que existe un lugar, Boo'ya Moon, un lugar imaginario al cual el autor y todos aquellos conectados a él pueden acudir, un lugar hermoso de día y tremendamente peligroso de noche, por el cual rondan todo tipo de criaturas nocturnas.

Está claro que una novela de Stephen King sin un poco de fantasía no sería novela suya, y este detalle tan particular es lo que la ahce totalmente diferente a otras novelas suyas; la prosa también es extremadamente personal, casi se siente como gozó escribiendo esta historia, sobre todo porque cuenta con muchos detalles que me arreisgo a decir, son autobiográficos.

Por sobre todas la cosas, antes de abordar 'La Historia de Lisey', tengan en claro que se aleja mucho de las historias de terror del autor (aunque conserva todo su morbosidad), y mas allá de todo, es un drama con una historia hermosa y sorprendente.

Calificación: Muy buena.