El Pescador

O The Fisherman, como quieran llamarlo. El próximo jueves, viernes y sábado atacará tres veces consecutivas y sin piedad. Stay tuned.

Asesinos con estilo (Killers)

Año: 2010.
Género: Comedia
País: Estados Unidos.
Duración: 93 minutos.
Dirección: Robert Luketic.
Intérpretes: Katherine Heigl, Ashton Kutcher, Tom Selleck, Catherine O'Hara, Katheryn Winnick, Kevin Sussman, Alex Borstein, Lisa Ann Walter, Rob Riggle, Casey Wilson.

"Spencer Aimes es como cualquier agente secreto del gobierno, lo cual explica que esté habituado a vivir en lugares exóticos de Europa, a conducir llamativos autos deportivos y a ser acompañado por damas despampanantes. Pero cuando Spencer conoce a Jen Kornfeldt, una hermosa y divertida técnica de informática que se está recuperando de su previa relación sentimental, él decide dejar atrás la vida de intrigas para vivir en la paz matrimonial.
Tres años más tarde la pareja sigue viviendo una luna de miel – hasta el día después que Spencer cumple treinta años. Cuando la vida en el paraíso suburbano se transforma en una carrera para la sobrevivencia tendrán que descubrir quién quiere matar a Spencer y por qué, y a la vez deben trabajar para que el matrimonio siga bien, para controlar las visitas de la familia de Jen y mantener una apariencia cordial ante los vecinos y sobre todo, para seguir vivos."

El trailer prometía algo así como un versión actualizada de True Lies, una de esas comedias de acción que aparecen de vez en cuando, inesperadas, que protagonizaron Arnold Schwarzenegger y Jamie Lee Curtis bajo la dirección de James Cameron.
Lamentablemente, todo se quedó en el trailer.

Killers es una de esas tantas películas de acción yankee que pretende sacarle jugo una vez más al tema de maridos espías/esposas que no saben nada de su doble vida. Lo gracioso es que la idea tenía potencial, sobre todo viniendo de un director al que yo lo tenía no allá arriba, pero en estima luego de su Legalmente Rubia y la más cercana 21.

La historia parece escrita por guionistas novatos, en el sentido de que todo pasa rapidísimo, se nota que hay prisa en que los grandes momentos sucedan y enganchen al público. En cierto aspecto funciona, ya que la hora y media de metraje se pasa volando, pero en el camino quedaron gags y situaciones que apenan generan gracia.

Por suerte, la pareja protagonista de Ashton Kutcher y Katherine Heigl mantiene a flote y se pueda seguir medianamente la historia, aunque el sea poco más que una cara bonita y ella, una gritona y mandona todo el tiempo; tienen buenos momentos juntos, y labia no les falta.
Por otro lado, los personajes secundarios apenas destacan, Tom Selleck está para el cameo casi, y lo mismo sufre Catherine O'Hara, otrora una excelente actriz (lo sigue siendo, ¡ojo!) pero relegada al papel de la madre alcohólica de ella - digo yo, ¿es gracioso que una personaje tome y tome sin parar? ¿Tienen algún complejo los norteamericanos con esto? No me quejo, me gustó la actitud de su personaje, pero ya es demasiado creo-.

Gracias a Dior, no todo es malo: las apariciones de los vecinos-asesinos son geniales, graciosas y muy bien coreografiadas (por ejemplo, la escena en la oficina de él con la lucha de la ayudante está soberbia), acompañadas leventente por la banda de sonido de Rolfe Kent, que tiene muy buenos momentos y algo picaresco en sus tonadas.

No hay mucho más que destacar para Killers. Fanáticos de Kutcher y Heigl la van a pasar bien, pero nada más que por hora y media, y luego a olvidarla. De hecho, esperaba algo más de ella. No mucho, pero algo más.

Calificación: C

Más extraño que la ficción (Stranger than Fiction)

Año: 2007.
Género: Comedia dramática.
País: Estados Unidos.
Duración: Estados Unidos.
Dirección: 112 minutos.
Intérpretes: Will Ferrell, Maggie Gyllenhaal, Dustin Hoffman, Queen Latifah, Emma Thompson.

"Después de diez años de meticuloso trabajo, la novelista Karen Eiffel está a punto de completar su último y potencialmente mejor libro. El último desafío que le queda es pensar cómo matar a su personaje principal, Harold Crick. Lo que no sabe es que Harold Crick está inexplicablemente vivo en la vida real, y, de repente, es consciente de sus palabras. La ficción y la realidad chocan cuando el desconcertado y reacio Harold escucha lo que tiene en mente y se da cuenta de que debe encontrar un modo de cambiar el final."

Harold lleva una vida ordenada. Se cepilla los dientes todas las mañanas la misma cantidad de veces, da los mismos pasos antes de tomar el autobús, es un genio con las matemáticas e implacable agente de impuestos. Solitario, no tiene amigos salvo un compañero de oficina. Es un maniático del control, un hombre puntilloso.
¿Qué puede alterarlo? Una voz que, de un momento para otro, escucha dentro de su cabeza. Es una voz femenina que narra todo lo que Harold hace. Harold es el personaje de Karen Eiffeluna novelista con un bloqueo ante su nueva obra, pero que tiene decidido para Harold lo mismo que para todos sus personajes protagónicos: la Muerte.
Y Harold debe hallar, como sea, contactarse con Eiffel, si quiere sobrevivir y llegar a leer algún día la novela de su vida.

Ésta es la historia de Stranger than Fiction, una película tan enrevesada y metafísica como genial y agradablísima en sus detalles, tan ínfimos como las veces que Harold se cepilla los dientes. Por momentos la trama recuerda a ¿Conoces a John Malcovich? (aunque con menos estupefacientes de por medio) e incluso tiene un tópico similar a Melinda & Melinda con la idea de descifrar si la vida del personaje es una comedia o un drama. El bloque principal, la idea sobresaliente tiene lugar en la siempre recurrente idea de la crisis existencial, ese punto en la vida del hombre medio en el cual la vida es tan rutinaria hasta que un golpe de efecto cambia todo y resignifica todo para el protagonista.

Lo más significante de la película son sus interpretaciones.
Primero y principal, me sorprendió totalmente Will Ferrell; en un principio, y cuando tocan los momentos de comedia, es gracioso, pero cuando la trama vira hacia el drama irremediablemente es cuando descubrimos el talento innato de Ferrell. Por otro lado, tenemos a la siempre dispuesta a mostrar su excelencia Emma Thompson, que acá encarna a la neurótica y dramática escritora Karen Eiffel (maravillosa), junto a la hermosura incomparable de Maggie Gyllenhaal, la larga trayectoria de Dustin Hoffman y la presencia correcta de Queen Latifah.
Estos cinco actores de gran talla son los que realmente constituyen el motor de la película.

La gran orquestación de tamaña experiencia cinematográfica recae en el guionista Zach Helm (Mr. Magorium's Wonder Emporium) y en el director Marc Forster (Monster's Ball, Finding Neverland).
En el caso del primero, Helm logra un guión eximiamente preparado con precisión de relojero, en el que cada detalle es importante, aún el más pequeño e insignificante. La trama puede tambalear por momentos, pero es hacia el final en donde están aseguradas la mayoría de las buenas cartas bajo la manga que el escritor posee.
Todo esto acompañado por la sutileza de Forster a la hora de filmar; alejándose de lo claramente taquillero que luego haría en 2008 con Quantum of Solace, acá elige mantenerse en bajo perfil y atenerse a sus actores, dejando una semilla por aquí y por allá con ciertos detalles (todo lo que atañe al reloj digital, por ejemplo)

Stranger than Fiction es un gran combo que involucra comedia, drama, romance, un fuerte, agudo e inteligente retrato de la cotidianeidad rota llevada a la perfección con buenas interpretaciones y una sensación de comfort cuando termina, una sensación que te deja con una sonrisa en la cara.

Calificación: A-

'Devil': la última chance de redención de Shyamalan

Devil cae de sorpresa.
Tras no saber nada de ella y a casi dos meses de su estreno (aunque no lo crean, es cierto) hoy mismo se deja vislumbrar su teaser poster (o poster principal, yo que sé) y un vistoso trailer que verán a continuación.

Es cierto que se dijo por ahí que Universal removió del título el nombre del célebre director indio M. Night Shyamalan por motivos de conocimiento público - sus últimas tres películas fueron defenestradas por el público y la crítica-. De llamarse The Night Chronicles: Devil ahora sólo se la conoce como Devil. Aún así, Shyalaman anda detrás del proyecto más auspicioso y extraño que se hayan visto en un rato.

De la lejana fecha de estreno el 11 de febrero de 2011, Devil saltó enormemente hacia este 17 de Septiembre próximo, incluso aún cuando no teníamos ni una pizca de información al respecto; semejante decisión denota confianza en el producto, ¿no?

El aún más extraño avance tiene como protagonistas a 5 personas diferentes entre sí, que al abordar un ascensor (por lo que el trailer comenta, todo por una razón) quedarán atascados y morirán uno por uno; algo así como Diez Negritos, de Agatha Christie con una pizca de Blackout.

Me dio buena espina el avance, gustó.

El elenco se compone de Chris Messina, Logan Marshall-Green, Jenny O'Hara, Jacob Vargas, Matt Craven, Bojana Novakovic, Bokeem Woodbine, Geoffrey Arend y Caroline Dhavernas.
Dos buenas razones más para ver la película es que está dirigida por John Erick Dowdle, responsable de Quarantine (el remake de [REC]) y escrita por Brian Nelson, quien tiene en su haber dos joyitas como lo son Hard Candy y 30 Días de Noche.


Espero que llegue pronto a los cines y que no se retrase tanto; es cierto que con tanta imprevisión las cosas se puedan tornar difíciles, pero me encanta que finalmente una película se empieze a publicitar con tan poco tiempo de anticipación, así el golpe de efecto dura lo suficiente para llegar a las salas vírgenes de todo.

Nivel de Expectativa: 7

Regalos y más regalos

Hace rato que venía queriendo chicanear un poco con mis amigos bloggers (que palabra más extraña me pegó Laguna) pero bueno, llegó el momento.
Luego de meses y meses (me llevó medio año), logré completar la colección de libros de Stephen King que La Nación se dignó a publicar. Como verán en la foto superior hay un par de libros 'prestados' por ahí (Dan Brown y otros) pero básicamente he achicado la línea a tener todos los libros del maestro (conste que en el estante de abajo hay libros más recientes del Sr. King).

Así, libros como Christine, Cujo, Salem's Lot, La Niebla, El Resplandor, Ojos de Fuego y varios más han pasado a formar parte de mi exquisita colección.

Por otro lado, el Viernes 9 pasado fue el cumpleaños de mi hermano; como recordarán (o no) el año pasado le hice un regalo de ESTE tamaño y, por si no fuera poco, este año también ligó un pack de películas, en este caso la Colección Critters completa con sus 4 pelis.
No quise ser menos, y yo me agendé Alien, Aliens y Alien³ y estoy en vías de agendarme la 4ta próximamente.

¿Que les parece?

El Regreso del Depredador

Esperada por muchos, con mucha expectativa tras la decepción universal de la lucha con su congénere Alien. Finalmente, Predators se ha estrenado y no podía ser en mejores condiciones, dictadas abajo por las diferentes reseñas de los sitios especializados:

• Bloody-Disgusting: (8/10) "Con un poco de recorte en ciertas partes y la adición de humor ligero, Predators pordía haber sido fácilmente un homenaje casi perfecto. Aún así, será una incorporación interesante a la colección de cualquiera, completando una trilogía a mi manera de ver. Predators está cargada de acción, sangre, y condenadamente buenos Depredadores; esto es de lo que las películas de verano están hechas."
• ShockTillYouDrop: (7/10) "Si eres fan de la original, entonces el film de Nimród Antal será una secuela mucho más satisfactoria que la segunda dentrega de 1990 o cualquiera de las AVP, tal vez por el ezfuerzo de recrear la vibra y la tensión que funcionó tan bien el Predator. Eso no hace necesariamente una buena película, ya que queda abrumada por la exposición unas cuantas veces, pero desde otro punto de vista, ciertamente está bien hecha y la opinió final variará dependiendo de tus expectativas."
  
• Joblo.com: (8/10) " Tuve una gozada en el cine con Predators, y algun que otro problema con el ritmo en el medio (fácilmente podrían haberse prescindido de 5-10 minutos) y algún cliché de por medio no hacen que esta sea la perfecta película veraniega de entretenimiento asegurado."
• Arrow in The Head: (3/4) "Disfruté Predators; sí, tiene sus fallas, pero despues de 2 películas de AVP, al fin tenemos una secuela de la sagaque merece sobresalir junto a la increíble original y a la mejor-de-lo-que-la-gente-piensa secuela."
• Dread Central: (4/5) "Mientras la original es la mejor y la segunda tendrá un lugar especial en mi corazón, Predators es una valiosa secuela que amerita ser vista en la pantalla grande. Claramente borra el mal sabor de boca que dejaron las secuelas y garantiza que los fanáticos de la saga disfruten bastante de una noche de viernes en el cine."

En Metacritic la película cuenta con un %50 de Aprobación con 28 críticas en su haber, mientras que en Rotten Tomatoes, califica con un más que agradable %65 de Aprobación con 127 críticas en total, que se justifican con la siguiente afirmación "Tras una racha de secuelas mediocres, este sangriento y adrenalínico reinicio de la saga lleva a la franquicia de vuelva a sus orígenes de pura testosterona".

Por su fuera poco, en su primer fin de semana ha recaudado $25 millones en territorio yankee más otros $18 millones en aguas extranjeras; con un costo anunciado de $40 millones (ya saldados este fin de semana), ¿que más se le puede pedir?
El regreso de Predators no podría ser más auspicioso; ahora, ¿seguirá el mismo camino la saga Alien?

Eclipse (The Twilight's Saga: Eclipse)

Año: 2010.
Género: Drama romántico.
País: Estados Unidos.
Duración: 124 minutos.
Dirección: David Slade.
Intérpretes: Kristen Stewart, Robert Pattinson, Taylor Lautner, Dakota Fanning, Bryce Dallas Howard, Kellan Lutz, Nikki Reed, Peter Facinelli, Elizabeth Reaser, Jackson Rathbone, Ashley Greene, Jodelle Ferland.

"Bella Swan está a tan solo un año de terminar el secundario y así poder cumplir su sueño de convertirse en vampiro y poder estar toda la eternidad junto a su novio Edward Cullen, pero las cosas se complican cuando debe elegir entre la amistad del hombre-lobo Jacob Black o su identidad vampírica y el verdadero amor que siente hacia Edward, ya que su transformación podría desatar una lucha entre vampiros y hombres lobo.
Mientras tanto, un peligro mucho mayor está al acecho en Forks, ya que Victoria ha decidido acabar con Bella y los Cullen y para ello está formando un ejército de vampiros para destruirlos y finalmente obtener su venganza. Ahora, Bella tendrá que decidir entre la propuesta de matrimonio por parte de Edward y si su transformación a vampiro es lo mejor para todos, sin darse cuenta de que la sombra de la muerte la cubre lentamente y a todos los que ama."

Un año más, otra película de la saga. Tras la un tanto soporífera segunda entrega, es en las manos del director David Slade y su altamente satisfactorio prontuario con 30 Días de Noche; cabe remarcar que aunque el producto no rebase las expectativas que se esperaban de él y no logró un producto con impronta como sí lo hizo Hardwicke con la primera entrega, Eclipse puede considerarse un paso adelante con respecto a Luna Nueva por varias razones.

La primera de ellas, y debo coincidir con la mayoría de las reseñas en la Red, es que el director (y consiguiente editor) logró mezclar pertinentemente las omnipresentes escenas melosas que por necesidad tienen que caber en 3/4 del metraje con las pocas escenas de verdadera acción (tan sólo una de ellas vale, al menos, realmente la pena y es la Gran Pelea), a tal punto que cuando uno más se está aburriendo del almíbar... ¡ZAS! Golpe de efecto y de nuevo en marcha.

Por otro lado, la insulsa historia del tercer libro (una de las más pesadas, pero también algo absorbente) está genialmente plasmada en la película; la guionista Melissa Rosemberg afiló un poco sus lápices y construyó una bonita historia (algo repetitiva con el romance, como no podía ser de otra manera) e incluyó los flashbacks debidos de los diferentes personajes del clan Cullen. Estos flashbacks son una buena manera de descafeinar tanto la historia Bella/Edward/Jacob y darle más cabida a los secundarios, pero sólo a algunos: lamentablemente, sólo enfocan las cámaras en lo que su público quiere ver, y en casos como el de Esme Cullen, apenas si tiene dos o tres bocadillos en toda la película - es realmente vergonzoso.

Todo prácticamente se reduce al trío, quid de la cuestión. Mientras Kristen Stewart pone a su Bella en piloto automático en la línea entre lo correcto y lo desesperado, Robert Pattinson intenta ponerle más onda con su Edward, lográndolo a duras penas, y Taylor Lautner desbarranca siendo tan sólo un cuerpo bonito; no hay mejor manera de destacar su papel principal que con la línea de Edward, directamente levantada por Rosemberg de las risas que provocó en la anterior: '¿Es que este chico no tiene remeras?'
Por cierto, casi me vuelvo loco con tantas idas y vueltas amorosas. La Swan queda como una zorra, decidiendo a cada momento con quién de sus machos quiere quedarse, Jacob se gana un premio a la insistencia y Edward presencia todo con pasmosa tranquilidad.

Los viejos secundarios siguen correctos, tanto los Cullen como los Quileutes; de los nuevos, la renovada Victoria de Bryce Dallas Howard apenas se esfuerza y no por ser mala, sino que es un personaje que no le pertenecía (¡Lefevre, este era tu territorio!) Su subordinado Riley tiene agallas, así como también la pequeña pero resfrescante aparición de Jodelle Ferland como Bree Tanner; incluso sabiendo su Destino, no pude sino sufrir por ella... ¡y es que es tan buena actriz!

Como pasó en las anteriores películas, siempre tengo una escena que recordar - en Crepúsculo, fue la partida de baseball, en Luna Nueva la persecución de Victoria en el bosque. Si tuviera que elegir una de Eclipse, esa sería la climática batalla final. Sabemos como termina, sí, pero se las arreglaron para que sea entretenida y tan PG-13 como pudieron. La muerte de los vampiros está realmente inspirada.

No tengo nada que reprocharle a David Slade: después del festín sangriento de 30 Días... viene a sacudir el mundo de Twilight de una manera que Chris Weitz no pudo con Luna Nueva. Tiene sus ciertos toques de oscuridad (por momentos, demasiado) y un aroma mainstream terrible como Weitz, cosa que complica la llegada al verdadero sentimiento indie con el cual Hardwicke imprimó a Crepúsculo.
Mucho lo ayudaron los efectos, sí; los lobos ya no se ven tan patéticos (de mentira, siguen pareciendo) y la sabida muerte de los vampiros da gracia, es como si fueran de hielo!

Eclipse es un paso arriba en la saga, algo totalmente inesperado por mi parte. Sí, es un producto subpar pero en cierto punto entretiene a algo más que un simple fanático; puede convencer al que ya se haya acercado a la prupuesta vampirica light y puede que salga con ganas de ver más.

Calificación: B

Colorado Kid

"En una isla de las costas de Maine, un hombre es encontrado muerto. No hay identificación de su cuerpo. Solo el esforzado trabajo de un par de periodistas locales y de un graduado en medicina forense logra descubrir algunas pistas para, después de un año, saber quién es el muerto. Pero es aquí donde comienza el misterio. Porque cuanto más descubren del hombre y de la extrañas circunstancias de su muerte, menos comprenden. ¿Se trata de un crimen imposible? ¿O algo aún más extraño...? "

Si pudiera describir a Colorado Kid en una palabra, esa sería decepción.
Nunca me preocupé por la longitud de la novela (escasas 150 páginas) ya que King puede entregar verdaderas maravillas en pocas páginas, pero una vez llegado a más de la mitad de la historia, uno va perdiendo esperanzas de que esté realmente frente a una historia más del señor Horror.

La historia, en pocas líneas, nos pone frente a dos ancianos regentes de un pequeño diario en una isla quienes cuentan a una periodista interna historias inexplicables con muchas posibles soluciones hasta que, inevitablemente, la historia de Colorado Kid sale a flote. Poco y nada se sabe de ese cuerpo que encontraron alguna vez hace 20 años en una banca cerca de la playa, y los detalles de la investigación van cayendo poco a poco con el correr de las páginas para el deleite y la desesperación del lector, que necesita de todas esas pistas para armar el rompecabezas.

Para los seguidores de King puede resultar interesante cómo el autor arrastra un misterio que no incorpora elementos sobrenaturales en la mezcla, o al menos meterse con los oscuros recovecos de la mente humana. Es lo que le falta lo que la hace particularmente decepcionante, ya que no tiene elementos relevantes que la hagan destacar nada más que como un trabajo de transcición en la bibliografía de Stephen. Poco y nada vale destacar, a excepción de el trío de narradores en los que se enfoca la historia, y el mensaje final que le dejan estos ancianos a la joven periodista; fuero de eso, la novela es terrible.

Con Colorado Kid me encontré anonadado y confuso. ¿Puede ser que una novela de King sea mala? Si, finalmente me he topado con una.

Calificación: Mala

Notisecuela: novedades para Scre4m, Hostel Parte III y FD5

Esta misma semana se han puesto manos a la obra en Ann Harbor, Michigan y Scre4m, la secuela del megaéxito de la dupla Craven & Williamson, está filmándose mientras estas líneas se escriben. Aparentemente, hay mucho caos en el set de filmación y los actores van y vienen.

El elenco confirmado se conforma de Neve Campbell, David Arquette, Courteney Cox, Emma Roberts, Hayden Panettiere, Rory Culkin, Nico Tortorella, Anthony Anderson y Marielle Jaffe.

Cinco nuevas caras se unen al previamente mencionado elenco, y ellas son:

• Adam Brody (Jennifer's Body, la serie The O.C) como el Detective Hoss, recientemente graduado y educado en la era de CSI.
• Marley Shelton (Sin City, A Perfect Getaway) ocupa la vacante que dejó Lake Bell al bajarse del proyecto y será la Oficial Judy Hicks, quien conoce a Sidney desde la secundaria.
• Eric Knudsen (Saw II) será Max, el supuesto alivio cómico á la Randy Meeks, un personaje familiarizado con las convenciones del cine de horror.
• Alison Brie (serie Community) como Rebecca, la asistente de Sidney (nueva consejera escolar en Woodsboro) quien tiene celos de la fama y fortuna cosechada por su jefa.
• Mary McDonnell (Donnie Darko, BattleStar Galactica) en un rolo no especificado.
  

Por otro lado, Lauren Graham (Gilmore Girls) es otra de las bajas del film, ya que la actriz tiene conflictos de agenda y, parece ser, también el guión ha sufrido retoques y su personaje fue dado de baja.

Scre4m continuará grabando todo el verano (boreal) y se estrenará el 15 de Abril de 2011.

Luego de la tibia recepción de la segunda entrega, la saga Hostel parece que seguirá creciendo. Tras idas y vueltas Hostel Parte III parece, se filmará en Agosto. Estas fueron las palabras del creador de la saga, Eli Roth, al respecto:

"No voy a producir Hostel 3, pero está en las MUY capaces manos del director Scott Spiegel, el escritor Michael Weiss y los productores Mike Fleiss y Chris Briggs. Hubo una gran demanda por continuar la serie, y tienen al equipo correcto para hacerla. Son muy creativos, inteligentes y realmente saben lo que hacen."

Lo poco que se sabe de la trama es que tomará lugar en Las Vegas, en donde una despedida de soltero terminará horriblemente mal. Con un poco de ayuda, esta película podría terminar en cines, pero su destino sería el mercado del DVD.

La más estúpida de las noticias le concierne a Destino Final 5; los productores han dejado caer la idea de que el film se conocería como 5nal Destination. Tras la horrible recepción que tuvo el título del film anterior, el escritor Eric Heisserer (remakes de Pesadilla en Elm Street y The Thing) ha desmitificado esta noticia:

"La película ha cambiado muchas veces de nombre durante la pre-producción."

Gracias a Dior y espero que este nombre no dure mucho; lo único que le falta es empezar con el pie derecho a esta nueva entrega! Otro detalle confirmado es que el accidente inicial será en el anteriormente mencionado puente de suspensión.

Destino Final 5 se filmará luego de mitad de año, con fecha de estreno par el 26 de Agosto de 2011, dirección de Stephen Quale y nuevamente en 3D.

Becky en Manhattan

"Si en Loca por las compras dejábamos a Becky más o menos recuperada de un importante bache económico, ahora, con la lección bien aprendida, se ha propuesto comprar únicamente lo necesario para vivir, y parece que poco a poco lo va consiguiendo. Sin embargo, de repente, un inesperado viaje a Nueva York hace tambalear sus buenos propósitos. Becky aterriza en Manhattan junto a su novio y descubre un mundo lleno de tiendas maravillosas, grandes almacenes de superlujo y ventas de muestrario, esos fantásticos lugares en los que ofrecen ropa de diseño a mitad de precio. ¿Cómo resistir a semejante tentación? Desde luego,una opción sería recordar al temible señor Gavin, el nuevo director de su banco, que carece de la sensibilidad necesaria para comprender las necesidades de Becky; y la otra, pensar en las maliciosas portadas de los periódicos ingleses, que aparentemente se han confabulado para exponer al mundo el eterno problema de liquidez de una inocente chica londinense."

En primer lugar, debo admitir que amé la idea de un personaje que se focalizara en comprar, comprar y comprar, y no sólo ropa sino todo aquello que tenga precio y (no) sirva para algo. La desesperación y ahínco que le transmitió Sophie Kinsella a su Rebecca Bloomwood es para remarcar.
En esta secuela a la original, la idea de una comprahólica se ha vuelto más espectacular y ambiciosa que la anterior, centrando la trama en el viaje de Becky a la Meca: Manhattan. Allí ahora de las suyas, y gastará hasta más no poder, hasta que las cosas se pongan feas. ¡Y cómo de feas se ponen!

Bordeando la mentira patológica, Becky miente sin cesar para cubrir sus huellas de compras pero no puede, ya que alguien la está siguiendo de cerca para exponer su caro estilo de vida. Una cosa lleva a la otra, y en donde había comedia nos encontramos nuevamente con un drama hecho y derecho, en el que (por supuesto) todo se ve aclarado al final.

Yo me pregunto, ¿se puede ir tan mal y terminar tan bien como lo hace Rebecca? ¿Con un empleo soñado y demás? Al parecer a Sophie Kinsella le gusta hacer sufrir a su personaje (livianamente) hasta el no va más para después darle un giro happy-go-lucky a la historia; no me quejo, es el punto de sus historias, pero ¿da sus frutos realizar la misma acción libro a libro?

En ciertos momentos, Becky raya en lo absurdo y se comporta como una adolescente sin responsabilidades, cuando en realidad es una mujer grande y bastante sabedora de lo que hace. Hay que hacer una suspensión de la credulidad de sus actitudes, ya que en ciertos momentos (y no sólo en esta novela, sino en las que les siguen) su carácter se pasa de la raya y uno puede llegar a odiarla.

Así como me gustó mucho el primer libro y su adaptación cinéfila, este segundo libro de Kinsella me dejó un poco sorprendido por como estiró la actitud de su personaje más carismático y salió indemne, aunque no concuerdo con su 'endogamismo' que dejó para Suze, la mejor amiga de Becky, y su primo Tarquin. ¿En qué estaba pensando?

Calificación: Buena